Через півстоліття після смерті Пазоліні його спадщина все ще пронизує різноманітні сфери творчості, в яких він працював; він залишається джерелом натхнення для кінематографістів сьогодні.
П’єр Паоло Пазоліні був інтелектуалом із надзвичайно ясним поглядом на свій час, який гостро відчував підйом споживацького суспільства. Хоча Пазоліні вважав себе насамперед письменником, він був найбільш відомий через свій кінорепертуар. Кіно послужило джерелом для його політичних ідей, які також зіграли центральну роль у його письменницькій творчості. Плюралістичний підхід Пазоліні поєднував вірші, романи, есе, політичні заяви та фільми, щоб створити цілісне повідомлення.
Ця книга та виставка, що її супроводжує, демонструють, як естетика фільмів сценариста-режисера розвивалася та впливала на неї крізь призму класичного та сучасного мистецтва за допомогою кінофрагментів, які поруч із картинами Понтормо, Пітера Класа, Джорджіо Моранді, Фернана Леже та Френсіс Бекон.
Він розповідає про роки становлення Пазоліні, коли він вивчав історію мистецтва в Болонському університеті під керівництвом Роберто Лонгі. У своїх фільмах Пазоліні повторно привласнював класичні картини трьома способами: відтворюючи їх як «живі картини» («Повалення Понтормо в Ла Рікотті»); посилаючись на них, переробляючи їхню композицію або згадуючи вражаючі деталі («Хворий молодий Вакх» Караваджо в Аккатоне); або включити їх на знімальний майданчик («Nature morte devant une fenêtre ouverte» Хуана Ґріса в Сало).
Щоб завершити книгу, роботи тридцяти сучасних художників, таких як Джон Уотерс, Дженні Холцер, Вільям Кентрідж, Том Берр, Марлен Дюма, Ернест Піньон-Ернест, Джованні Фонтана та інші, демонструють тривалий вплив Пазоліні на світ мистецтва.
Ця книга супроводжує виставку, що проходила в Національному музеї Монако з 29 березня по 29 вересня 2024 року.
